□ 李娟
這些日子，我喜歡讀汪曾祺先生的書。《一輩古人》 《受戒》 《蒲橋集》 ，一路讀來，如春初新韭，淡然清新，滋味無窮。
有人說，汪曾祺是作家里的齊白石，他筆下的植物生靈，筆意清淡如一幅幅水墨畫，令人過目不忘。
如《葡萄月令》：“一月，下大雪。雪靜靜地下著。果園一片白。聽不到一點聲音。葡萄睡在鋪著白雪的窖里。 ”“八月，葡萄‘著色’ ……”“九月的果園像一個生過孩子的少婦，寧靜幸福，而慵懶。 ”
他在散文集《蒲橋集》自序中說：“我寫散文，是摟草打兔子，捎帶腳。 ”但這本“捎帶腳”的散文集，卻奠定了他成為散文家的地位。汪先生敘事懷人，哀而不傷，寫文化掌故，清淡有味，寫草木春秋，一食一菜，揮灑自如，有清氣流淌。
在自選集的序言中，他說：“我選自己的作品如同老太太擇菜，黃的老的也不忍心扔掉，揀到籃子里的便是菜！” 令人莞爾，多么可愛的老人，平凡的草木果蔬，經他一支妙筆，便賦予了靈氣和鮮活氣。尤其到了春天，我都要再讀一遍汪曾祺的文字。翻開書的一刻，仿佛和草木、溪流、花香、鳥鳴都親近了，萬物美好，我在其中。
汪曾祺出生于書香世家，父親是位醫生。他從小生活在富裕的大家庭，十八歲去西南聯大讀書，師從作家沈從文先生。他生命里的底色，依然有著中國文人的淡泊與優雅。
他的散文讀來水氣泱泱，常常令我想起鳳凰城里沈家門前的夾竹桃，暮春時開滿紅爍的花朵，枝頭有小鳥鳴叫，花瓣落在雨后的青石板路上。一眼望過去，紅花搖曳，翠葉翩翩。汪先生愛寫小人物，寫蕓蕓眾生悲歡離合的命運，悲喜哀樂的人生。細細品來，流淌著淡然的哀傷。
他與沈從文先生情同父子。沈先生在世時說：汪曾祺的作品以后會超過自己。這句話，像是一位慈祥的父親對兒子的希冀。
許多作家寫懷念沈從文的文章，我認為汪曾祺先生的最為深情。他寫沈先生的笑：“他總是用一種善意的、含情的微笑，來看這個世界的一切。到了晚年，喜歡放聲大笑，笑得合不攏嘴，且擺動雙手作勢，天真得像個孩子。只有看破一切人事乘除，得失榮辱，全置度外，心地明凈無渣滓的人，才能這樣暢快的大笑。 ”只有他最懂得沈從文的心。沈先生80歲大壽，他送一副對聯：玩物從來非喪志，著書老去為抒情。
他寫與沈先生最后的告別。“參加儀式的人也不戴紙制的白花，但每個人發一枝半開的月季，行禮之后放在遺體旁邊。不放哀樂，放沈先生生前喜愛的音樂，如貝多芬的‘悲愴’奏鳴曲等。沈先生面色如生，很安詳地躺著。我走進他身邊，看著他，久久不能離開。這樣的一個人，就這樣地去了。我看他一眼，又看他一眼，我哭了。 ”
我讀著，一瞬間想到與父親最后的告別，再看他一眼，再看一眼，世上那個最愛我的人走了。淚水止不住流滿了臉頰。
我一直認為，文字和人一樣，是有呼吸的，他的文字從容清淡，在一呼一吸間，都是隨性和灑脫。一個人的寫作大都有傳承的，一味地學習和模仿，永遠不能形成自己的風格與個性。汪曾祺早年的寫作受沈從文、廢名的影響最大，但是，他漸漸走出自己的天地，獨創風格，另辟蹊徑，自成一家。
細細算來，汪曾祺先生去世二十年了。可是，他的文字依然在人間活著，一呼一吸，都是他文字的氣息。看一個作家的作品是否有生命力，要看他身后的幾十年、幾百年還有沒有人在讀他的作品。
汪先生五六十歲才提筆作畫，筆下的小雞、螞蚱、花朵、果蔬、清淡有味，充滿人間的煙火氣息，彌漫著泥土的芬芳。他的畫屬文人畫，清雅、清淡、清新，有著淡然的書卷氣。一只落在樹枝上的秋蟬，蟬翼栩栩如生，透明如薄紗。含苞待放的荷花上，靜靜站著一只小鳥，卻有著說不出的意境。無人夸贊顏色好，一筆素水寫清格。
他這樣的人活到一定的境界就成了雜家，真是一通百通，暮年的汪曾祺成為一代大家，不論文字，還是書畫。
在午后和煦的陽光里讀幾頁汪曾祺先生的書，仿佛聽見汪曾祺先生說：“文求雅潔，少雕飾，如春初新韭，歲末晚菘，滋味近似。 ”我一直將這句話，當做我寫作的座右銘。因為，這是季節的味道，生活的滋味，更是汪曾祺先生文字的滋味。
